"Рататуй", "История игрушек" и "Душа": как создавали легендарные мультфильмы Pixar

Креативом пропитаны все сферы жизни знаменитого аниматора. О легендарных мультфильмах компании Pixar и вкладе Джо Лассетера в работу над ними – читайте дальше.

К теме Анимационные революционеры: как Pixar создавала первые мини-мультфильмы

"История игрушек" – прорыв для индустрии

Создатели этого мультфильма щедро нашпиговали его "пасхалками". В кадре несколько раз появляется книжная полка и одно из изданий на ней называется "Оловянная игрушка". Это название первой оскароносной ленты Лассетера.

В то же время фургончик для доставки пиццы есть в каждом фильме от Pixar. Номера авто такие же, как в знаменитом классе A113 Калифорнийского института искусств, основанном самим Уолтом Диснеем.

Премьера "Истории игрушек" состоялась в День благодарения – 22 ноября 1995 года в знаменитом кинотеатре "Эль Капитан". Мультфильм стал прорывом для индустрии.

Не понадобилось много времени, чтобы понять: перед нами не просто фильм, а нечто большее – здесь творилась история кино. Посмотреть окончательную версию, с песнями, саундтреком, глубиной цвета – это было потрясающе– заявил Лоуренс Леви.

Сколько "заработал" мультфильм

Естественно, что для компании, которая едва держалась на плаву, особенно острым был вопрос кассовых сборов.

"Если "История игрушек" станет скромным хитом – скажем, соберет 75 миллионов долларов в прокате, то она окупится. Если соберет 100 миллионов – мы заработаем. Если это будет настоящий блокбастер, то есть зборы составят примерно 200 миллионов, то мы заработаем очень хорошие деньги", – заявлял экс-владелец Pixar Стив Джобс.

Однако реальность превзошла самые оптимистичные прогнозы Джобса. Мультфильм собрал 350 миллионов долларов, став самым кассовым фильмом 1995 года. Далее – 2 "Оскара". Один лента получила "За лучший оригинальный сценарий", а второй достался Лассетеру – "За особые достижения".

Интересно Что произошло с душой кота в мультфильме "Душа": авторы проекта раскрыли тайну

После блестящей кинопремьеры студия Pixar успешно вышла на фондовую биржу. Все эти благоприятные факторы помогли компании подписать новый договор с Disney и добиться более выгодных условий. В частности, получить полный креативный контроль над работой и 50% от прибыли, вместо скромных 20%.

Как работали над 2 частью

Далее "пиксаровцы" развивали "Историю игрушек" как франшизу. Над второй частью начали работать в 1997 году. Когда проект был на финишной прямой, оказалось, что один из сотрудников по ошибке стер 90% мультфильма.

К счастью, одна из "пиксаровцев" Галин Сусман часто работала из дома, ухаживая за маленьким ребенком. На ее личном компьютере сохранились резервные данные. "Историю игрушек 2" удалось спасти.

Мультфильм вышел в свет в 1999 году и принес создателям еще больший успех, чем первая часть. На этот раз удалось заработать почти полмиллиарда долларов и целый ворох наград.

В общем Pixar создала 4 серии "Истории игрушек". Релиз последней части состоялся в 2019 году. Каждая следующая лента от американской студии становилась бестселлером.

Стив Джобс продал Pixar

Стив Джобс в 1996 году вновь занял кресло генерального директора Apple. Уже в 2003 году стало известно о его болезни. На студию Pixar у бизнесмена оставалось мало времени. Через 3 года он продал ее компании Disney за почти 7,5 миллиардов долларов.

Джобсу удалось выбить важное условие – полное невмешательство покупателя в творческие процессы Pixar. Как признался тогдашний гендиректор Disney Боб Айгер, окончательное решение приобрести Pixar он принял во время открытия "Диснейленда" в Токио.

Все потому, что наиболее популярными среди публики были герои, созданные командой Лассетера.

Легендарный "Рататуй"

Первым мультфильмом, который создали в переформатированной студии, стал "Рататуй". История о кулинарных приключениях мышонка Реми была новым вызовом для команды.

Все были в панике, как будет выглядеть еда в компьютерной анимации. Мы потратили много времени, пытаясь проанализировать, что сделает пищу привлекательной, как ее стилизовать и создать различные концепции, которые можно будет применить во всем фильме– заявила директор по фотографии в мультфильме Шэрон Калахан.

На этот раз объекты не имели права иметь вид пластиковых. Пища должна вызывать аппетит у зрителя.

Интересные факты о мультфильме

Пока "пиксаровцы" работали над лентой, на студии поселили нескольких крыс, чтобы аниматоры могли лучше изучить поведение грызунов и реалистично изобразить Реми. Самая сложная задача – воспроизведение шерсти главного героя. В общем пришлось прорисовать более миллиона волосков.

Также художникам пришлось детально изучить процесс гниения пищи, чтобы натурально изобразить кучу компоста, в которой крысы искали пищу. Для они этого внимательно наблюдали за порчей яблок, бананов, шампиньонов, брокколи и листья салата.

Программа "Корпорации мира" на 24 канале: смотрите видео

События мультфильма розивалися в Париже. Крысенок с чрезвычайно тонким обонянием и вкусом больше всего мечтал стать шеф-поваром в ресторане. Рататуй преодолевал все препятствия и достиг цели вместе с другом-посудомойщиком Лингвини.

Для того, чтобы лучше передать атмосферу высокой кухни, творческая группа Pixar отправилась в столицу Франции, где не один час провела в гурманских заведениях. Всего в мульфильмов представили 270 продуктов и блюд. Озвучить крысенка Реми выпала честь американском комику Пэттону Освальду.

"Я буквально думал, что буду озвучивать роль второго плана, где-то на заднем фоне, пока менеджер не объяснил, что мой герой является главным. Понадобилась неделя, чтобы это уложилось в голове", – поделился Пэттон Освальд.

К теме 10 ностальгических мультиков, которые вернут вас в детство

Насколько прибыльным стал мультфильм

На большие экраны "Рататуй" вышел в 2007 году. Он принес почти 624 миллиона долларов. Украинские зрители тоже очень полюбили этот мультфильм.

За год в прокате история мышонка собрала более миллиона долларов и заняла 11 место в рейтинге самых кассовых лент 2007 года в украинском прокате.

Анимированная история "Душа"

После "Рататуя" студия представила еще 15 полнометражных лент. В декабре 2020 года зрителям представили анимированную историю "Душа", которая стала очередным вызовом для команды. "Пиксаровцы" уже умели анимировать игрушек, людей, машинок, животных и даже монстров. Но как нарисовать душу?

Художники решили, что души в их мультфильмах будут сделаны из аэрогеля – самого легкого твердого материала на Земле. Это гель, в котором жидкость заменена газом. Он настолько прозрачен, что едва заметен на фоне других предметов.

Один из моментов, который поразил публику – виртуозная игра на пианино в исполнении главного героя Джо Гарнера. Сцена настолько детализирована, что на руке персонажа даже двигались сухожилия. Это было невероятным прорывом, если сравнивать с довольно неуклюжими движениями Вуди из "Истории игрушек".

Для каждой руки Джо создали по 292 элемента управления. Это лишь вдвое меньше, чем потребовалось для всего тела Вуди.

Несмотря на общий успех, в некоторых странах презентация сопровождалась скандалами. Дело в том, что в американской версии главного героя озвучивает темнокожий актер Джейми Фокс.

Зато в Дании он заговорил голосом белого актера Николая Ли Коса. Некоторые увидели в этом расистский подтекст.

Скандал внутри Pixar

Внутри компании Pixar в 2017 году разразился скандал. Несколько сотрудниц обвинили оскароносного Джона Лассетера в сексуальных домогательствах.

Якобы он не раз позволял себе нежелательные прикосновения и поцелуи, а также откровенные комментарии в их адрес. Соучредитель студии ответил туманно.

К моему сведению донесли, что я заставил некоторых из вас чувствовать неуважение или дискомфорт. Это никогда не было моим намерениями. В совокупности вы значите для меня целый мир и я глубоко извиняюсь, если я вас подвел– сказал бывший креативный директор Pixar.

Сначала Лассетера отправили на полгода в отпуск. Коллеги отказались работать с ним бок о бок и в итоге Джона уволили. Понятно, что долго в статусе безработного он не пробыл. Уже в 2019 году Лассетера наняла киностудия Scydance.

Новый мультфильм – "Лука"

Свежий мультфильм, который Pixar представила публике – "Лука". Это имя центрального персонажа – морского существа.

Говорится о мальчике, который мечтает сделать в жизни что-то особенное. Он может превращаться в человека, когда выходит на берег.

События происходят в 60-х годах ХХ века. В фильме зрители не увидят "залипания" в смарфонах или компьютерах. Это история о ценности дружбы, вере в себя и борьбе со страхом отличаться от других.