Режиссер Дзига Вертов всегда был неудобен для руководства киностудий. Когда просили сценарий, он уверял, что будет работать без него. Как и без актеров, декораций и костюмеров. Это было слишком экспериментально как на 20-е годы прошлого века. Москва таких новаций не воспринимала, поэтому он переехал на украинские земли и именно здесь отснял 2 ленты, которые заложили основы современного киномонтажа
Дзига Вертов, впоследствии известен также как Денис Абрамович и Денис Аркадьевич Кауфман, родился в семье польских евреев в 1895 году в Польше в Белостоке. Тогда этот город был частью Российской империи.
популярные видео
Читайте также: Украинец, чьи картины входят в список самых дорогих полотен мира
Учился Дзига в музыкальной школе, в Петроградском психоневрологическом институте и Московском университете. Впоследствии – работал в отделе кинохроники, был составителем-монтажером журнала о кино.
С переездом Вертова в Украину распалась группа "Киноки", руководителем которой он был. Но именно в Украине начались одни из его самых успешных экспериментов.
"Человек с киноаппаратом" – лучший документальный фильм всех времен
В рейтинге лучших документальных фильмов всех времен авторитетное издание Sight & Sound поставил фильм Вертова на первую ступеньку.
"Человек с киноаппаратом" – вторая лента Дзиги Вертова, созданная на Одесской кинофабрике совместно с талантливым братом-оператором Михаилом Кауфманом. Именно Михаилу принадлежит замысел ленты – хроника одного дня из жизни большого города, зафиксированная кинокамерой-кинооком.
Читайте также: Украинец, который совершил прорыв в медицине – изобрел лекарство против туберкулеза
Фильм "Человек с киноаппаратом" вышел в 1929 году, то есть 90 лет назад, а режиссеры до сих пор применяют киноприемы Вертова.
Начнем с классики – замедление. Вертов продемонстрировал его на примере бросания диска. Это один из любимых приемов в кино, который добавляет сцене эпичности и усиливает эмоциональную окраску.
Разделение экрана на несколько зон – сейчас этого эффекта достигают благодаря монтажу, а вот Вертову приходилось снимать, прикрывая часть объектива. Потом прокручивал пленку назад, закрывал другую часть объектива и снова начинал снимать. В наши дни прием применяют для телефонных разговоров, параллельного развертывания сюжета и изображения одной ситуации из нескольких перспектив.
Стопмоушин. Когда снимают отдельные кадры, а между этим переставляют объекты. Так с ним работал сам Вертов. А так его применяют для создания анимированных мультиков и рекламы.
Эффект наплыва: объединение пустой локации с идентичным кадром, где объект постепенно появляется. Вертов использовал его, чтобы показать смену времени. Сейчас эффект практически не используют, несмотря на это вот пример из фильма Скорсезе "Волк с Уолл-стрит".
И напоследок – двойная экспозиция. Британский институт кинематографии в одной из своих статей написал, что в фильме "Начало" Кристофер Нолан передал привет Дзиге Вертову вот этим кадром. А вдохновил американского режиссера этот момент.
Вертова считали настоящим чудаком, ему было сложно найти людей в свою команду, поэтому часто работал с родственниками. Оператором в "Человеке с киноаппаратом" был младший брат Михаил Кауфман, а монтировала видео – жена Елизавета Свилова.
В часовом фильме супруги сделали 1780 склеек, при этом средняя продолжительность кадра меньше трех секунд. В наше время такую скорость можно увидеть в экшинах, но в начале прошлого века зрителям было сложно воспринимать видео.
Читайте также: Сначала над ним смеялись: украинский художник, который покорил все галереи Европы
"Человека с киноаппаратом" режиссер готовил три года, съемки проходили в Одессе, Киеве и Харькове. У Вертова не было структуры будущего фильма, просто искал интересные локации. В каждом кадре добивался эстетики линий и форм. Сохранились даже несколько раскадровок, которые Вертов готовил для оператора. Ради удачной сцены команда была готова на все – лечь на рельсы, подниматься на платформе, снимать в движении.
Согласно кинорейтингу, который обнародовал Британский киноинститут BFI в 2014 году, фильм "Человек с киноаппаратом" был признан самым выдающимся документальным фильмом всех времен. Из более 200 критиков и 100 фильммейкеров всего мира, которые приняли участие в составлении этого рейтинга, 110 назвали лучшим документальным фильмом всех времен украинскую ленту.
"Энтузиазм. Симфония Донбасса" – первый звуковой документальный фильм СССР
"Человек с киноаппаратом" стал последним немым фильмом Дзиги Вертова. Свои эксперименты он продолжил в фильме "Симфония Донбасса". Это первый документальный фильм Советского союза, у которого был звук.
Читайте также: За ним охотилось ФБР: украинский хакер, взломавший доступ корпораций Motorola и Nokia
Шум заводов, партийные лозунги, пение на полях он переплел так гармонично, что Чарли Чаплин выслал телеграмму со словами восхищения. Советские же критики долго слов не подбирали: это не симфония, а какофония. А вот на базе Национальной киностудии Довженко фильм "Симфония Донбасса" был отреставрирован на заказ Госагентства Украины по вопросам кино в 2011 году.
Эти две работы – "Человек с киноаппаратом" и "Симфония Донбасса" – мир оценит через много десятилетий, а для нас они станут еще и качественной кинохроникой конца двадцатых годов, которая задокументировала жизнь простых людей и влияние коммунистического строя на страну.
Связанные темы:
Если Вы обнаружили ошибку на этой странице, выделите ее и нажмите Ctrl + Enter